初唐詩人張若虛的〈春江花月夜〉相當美，相當有名，先來看這首，最好能吟讀出來，更能感受詩中的意境──
春江潮水連海平，海上明月共潮生。
灩灩隨波千萬里，何處春江無月明！
江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰：
空裏流霜不覺飛，汀上白沙看不見。
江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。
江畔何人初見月？江月何年初照人？
人生代代無窮已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但見長江送流水。
白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。
誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？
可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。
玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。
此時相望不相聞，願逐月華流照君。
鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。
昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。
江水流春去欲盡，江潭月落復西斜。
斜月沈沈藏海霧，碣石瀟湘無限路。
不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。
這首詩是七言古詩，全部36句，描繪了江南春夜，語言華麗，音韻優美。讀下來，好似詩中的景物都披著月光似的，別有一番風味。
這些贊美的詞彙，在讀完整首詩後，都會覺得當之無愧，然而最絕的贊美莫如「孤篇壓全唐」，意思是，這單單一首詩，就「秒殺」全部的唐詩，換言之，沒有任何一首唐詩，哪怕是李白杜甫還是王維什麼的，寫的詩，都沒有一首勝過〈春秋花月夜〉。
雖然有點誇張，但讀過〈春江花月夜〉的讀者，必定承認，張若虛寫詩的功力的確是上乘。
但這麼厲害的詩人，你知道他留下來的詩作有多少嗎？
答案是，連同這首春江花月夜，才兩首，另一首是〈代答閨夢還〉──關塞年華早，樓臺別望違。試衫著暖氣，開鏡覓春暉。燕入窺羅幕，蜂來上畫衣。情催桃李豔，心寄管絃飛。妝洗朝相待，風花暝不歸。夢魂何處入，寂寂掩重扉。
詩寫得那麼好，難道一生只寫這兩首？當然不可能，只是有很多原因，造成古代，特別是唐朝的詩很難傳下來，就連這首〈春江花月夜〉，也差點失傳，所以，今天我們還能讀到的唐詩，是那些作者的運氣，也是我們的福氣。
傳抄是主要方式
前一陣子，在社交媒體臉書（facebook）上看到有臉友提到，不知道我們今天讀到的唐詩是怎麼流傳的，事實上， 唐詩的流傳有幾種方式。（注意，我這裡主要談的是唐代的詩歌。）
首先就是傳抄。這又分三種：
一．拜訪寄贈：如李白的詩《贈汪倫》，汪倫是李白的一個朋友，邀李白去做客，臨走時，就寫下這首：李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲，桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。
汪倫的身份「不明」了很久，曾有人說他是個普通農民，但1982年新發現的涇縣《汪氏宗譜》中提到汪倫，「又名鳳林，仁素公之次子也，為唐時名士，與李青蓮（按，即李白）、王輞川諸公相友善，數以詩文往來贈答。青蓮居士尤為莫逆交。開元天寶間，公為涇縣令，青蓮往候之，款洽不忍別。公解組後，居涇邑之桃花潭。」
大家才知道汪倫這人的底細，當時曾做過縣太爺，也算是名士，社會地位不低，而李白與他惺惺相惜，接受招待後，有感而發，寫下了這首〈贈汪倫〉。
汪倫大概是在接到這首詩後，就手抄贈給其他的朋友，他自己是個讀書人，轉李白的詩，自然也會被人再轉發出去。
二，拍馬屁或毛遂自薦功用的獻呈名士：如孟浩然的〈望洞庭湖贈張丞相〉，就是獻給張丞相的一首自薦詩。
八月湖水平，涵虛混太清。
氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城。
欲濟無舟楫，端居恥聖明。
坐觀垂釣者，空有羨魚情。
題目的張丞相指的是張九齡，也是個詩人，當時孟浩然寫這首詩，名為「贈」張丞相，實則希望當時的宰相張九齡幫他找工作。「坐觀垂釣者，空有羨魚情」的潛台詞是：看著人家有工作可做，我卻只能賦閒在家，什麼也做不了，幫我找份差事吧！
如果被贈送的人（張九齡）覺得很好，也會傳抄，以他當丞相的人脈，自然也會有人願意幫他轉傳。
三，即席發揮，發朋友圈：如王勃的〈滕王閣〉：「滕王高閣臨江渚，佩玉鳴鸞罷歌舞。畫棟朝飛南浦雲，珠簾暮卷西山雨。閒雲潭影日悠悠，物換星移幾度秋。閣中帝子今何在？檻外長江空自流。」
滕王閣為唐高祖的兒子滕王李元嬰任洪州都督時修建，舊址在今江西南昌。唐高宗上元三年（676年），王勃要去交趾（今越南）探望父親，途經洪州，剛剛好碰到當時的都督閻伯輿重新修建的滕王閣剛剛竣工，正要舉行宴會，王勃也去蹭了頓飯，便即席作〈滕王閣序〉，序末附這首詩篇，讓賓客大為拜服，也紛紛傳抄。
另外，唐代宗大曆年間盧綸、李端等所謂「十才子」（至於十才子是哪十個人，有不同版本，但都有盧綸和李端，因此僅舉這兩人為例），常奔走於王公貴族的宴席，四處蹭飯，但飯不能白蹭，吃了飯，還得賦詠酬答，寫了詩後，再讓人拿去朋友圈轉發，從而名聲大震。
傳抄之外，還有一種是「題詩」，又分兩種：題壁和題板。
先談題壁：明道文藝482期（2020年10月）中，我寫了篇〈詩人比腕力〉，文中提到，說李白曾登上武昌的黃鶴樓，被壯觀的景色所陶醉，詩興大發正欲題詩，見到壁上崔顥的題詩〈黃鶴樓〉（昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。黃鶴一去不複返，白雲千載空悠悠。晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁）。
詩寫得太好了，李白遂擱筆，並說出了「眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭」，故擱筆不寫黃鶴樓了，去了金陵（今天的南京）看到鳳凰台，才又提筆寫了〈登金陵鳳凰台〉：鳳凰台上鳳凰遊，鳳去台空江自流。吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘。三山半落青天外，二水中分白鷺洲。總為浮雲能蔽日，長安不見使人愁。
李白是在牆壁上見到崔顥的詩，這不希奇，詩人在牆壁上題詩的情況，唐代很多風景名勝都有。有的不只是壁上，也有可能是在較大的石頭平整的地方，當然，在石頭上題詩較費勁，需要用鑿刻方式才能成事，因此，題在石頭上，多半是「官場中人」才有這個權力和能力。
不管是題壁或題石，目的都在供其他遊客觀賞品評。寫得好的，也會被傳抄出去。
再來就是題板：這是中唐之後較為流行的一種方式，即用木板題詩，稱為「詩板」，然後掛起來，供人閱讀。晚唐詩人薛能有一次經過蜀地一個叫泉亭的地方，曾看見「亭中有詩板百餘」，可見詩板題詩在當時很普遍。
這種詩板，其實現代也有，有個菲律賓的華裔詩人許露麟，二、三十年前在台北市汀州路東南亞戲院附近，開了間茶館「五更鼓」，因為愛詩，許露麟就在店內的牆上掛詩板，請詩人題詩，我也曾受邀寫過，不過，現在這茶館已結束營業了。
台灣南投的九族文化村每年春天櫻花盛開時，會辦一場櫻花盛會，2016年時，他們就採用詩板的方式進行，找了幾個詩人，題寫與櫻花有關的詩，再請專人印寫在詩板，掛在園中的櫻花樹上，當時我也應邀寫了一首〈溫柔戰帖〉，被題寫（印）在詩板上。
官方支持很重要
此外，還有一種畫上題詩。這種對能詩又能畫的詩人最適合，例如王維的詩集《輞川集》，最早都是題寫在他的畫上的。
只可惜，王維的畫沒有保留下來，今天看到的輞川圖，都是後來人驀仿畫出的，但因為有詩集，王維寫輞川的詩倒是流傳下來了，比如耳熟能詳的〈鹿柴〉：空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。
再來就是官方掌管音樂的機構負責，在宮廷裡稱為教坊，在政府來講，名稱叫太常寺。這兩大音樂機構會去民間收集詩歌，加以編曲傳唱。
其中最主要的是教坊，唐代教坊的業務本來是為管理負責在宮庭中演出歌舞、散樂等的男女藝人，而其所演奏的是出自民間的娛樂性音樂，因此需要時時派人到民間去收集傳唱的詩歌，回到教坊配樂譜曲。跟詩歌直接相關。
太常寺的本職不是音樂，而是宗廟祭祀，因此，收集整理的音樂，也以適合祭祀為導向。
不管是教坊或太常寺，都算是官方機構，而真要詩流傳，民間的傳唱扮演相當重要的角色，如果出現一首好的詩，民間就會用不同的方言去吟誦。很多年前，我曾去鹿港參加一個文化研習活動，學到據說是鹿港腔唱的張繼〈楓橋夜泊〉──月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。
我本身是客家人，父親在世時，我曾聽過他用客家腔調吟唱〈楓橋夜泊〉和其他的唐詩。
最後也是最主要的一種流傳方式就是收錄詩集、詞集或者各種文集，也就是選集。畢竟口耳相傳的東西就算能夠流傳下來，多少都有可能走樣，比方說，開頭提到的〈春江花月夜〉，其中「汀上白沙看不見」，有人寫成「汀上白霜看不見」、「江月年年只相似」，也有寫做「江月年年望相似」……就有可能是傳唱或傳抄時出了錯，導致出現不同的版本，相較起來，不如文字保存來得穩妥。
但即使如此，也可能有遺珠。
水可以載舟，也能覆舟。
我們把選集做為唐詩流傳的主要原因中的壓軸，因為它可以接續接下來我們將談到的唐詩為什麼會失傳，幾個主要原因中的其中一個。
為什麼會失傳？
造成唐詩失傳的幾個原因，我自己歸納出原因大約有三。
一，選集不選。是的，收錄詩集、詞集或者各種文集，在詩歌流傳上有很重要的貢獻，但它也扮演了「殺手」的角色。
最典型的例子就是杜甫。杜甫的詩，在今存十餘種唐人的唐詩選本中，只有晚唐韋莊的《又玄集》選錄了杜詩七首。直到明朝胡震亨去民間搜詩，才搜到1000多首，但我估計散失掉的不止於此，但已經很不錯了。
信不信，就連開頭提到的那首〈春江花月夜〉，也差點被選集給「殺」掉！
今存唐人選唐詩十種、唐人雜記小說、宋代《文苑英華》、《唐文粹》、《唐百家詩選》、《唐詩記事》、元代《唐音》等唐詩選本，都未收錄這首〈春江花月夜〉。不僅唐詩選本不選，連唐朝到明朝的二十餘種詩話中也無一字提及。
它第一次被收錄在選集中，是宋代人郭茂倩選編的《樂府詩集》，收錄的原因不是因為郭茂倩看中這首詩，而是「春江花月夜」這個題目，本來就是樂府舊題，沒有道理不收入《樂府詩集》。
是金子，總會有發光的時候。盡管被有意無意的忽視了數百年，到了明朝，陸陸續續有詩選集收錄這首詩，無數的明代詩人學者，終於發現〈春江花月夜〉的美，將這首詩到處盛贊傳唱，今天的我們才有幸讀到那麼美的詩篇。
二，戰火。唐朝之後的五代十國，基本都在戰亂中度過。
佔有所謂中原正統地位的五代（後梁、後唐、後晉、後漢、後周）中，國祚都很短，最長的是後梁的16年，最短是後漢的4年，且五個朝代都是靠政變奪權而成立，使得戰爭一直不斷，即使宮廷仍有像教坊之類的機構，但因為招不到足夠的藝人和樂工，對詩歌保存的貢獻實在很小。
而且這個時候，近體詩已逐漸衰落，從晚唐開始發展的詞體，已逐漸壯大，這時候，能留下來的唐詩就留下來，留不下來的，也就很難再被挖掘出來了。畢竟，戰火頻仍的年代，逃難都來不及了，哪有時間去傳唱詩歌。
十國因為同時存在，政局相對穩定，教坊的工作較有持續性，但因為詞體已壯大，這時進入宮廷裡的，詞已多於詩，比方說幾個叫得出名字的文學家，如南唐的李後主（李煜）、馮延巳……雖然都寫詩，但卻都是以詞稱霸文壇。李後主更被譽為「千古詞帝」。
三，蒙古人統治的元朝對漢民族文化超級不重視。蒙古的鐵騎橫掃中原時，也把之前幾個朝代所積累下來的文化掃蕩一空，造成了漢族文化的中斷，原有的詩詞歌賦要流傳更不容易。
元朝建立之後，廢除了科舉考試，也使得文人地位下降，激發了漢族知識分子的創作激情。那些仕途失落的知識分子為了生計、為了抒憤，大量湧向了瓦肆勾欄，使得被泛稱為元曲的文學形式大行其道。
於是，我又得嘮叨前面的那句老話了：這時候，能留下來的唐詩就留下來，留不下來的，也就很難再被挖掘出來了。
讀到你，是緣份！
因為上面的原因，使得能留住的唐詩，越來越少又更少。
清朝康熙時代編的《全唐詩》，全部就四萬九千首左右，還不到五萬首，後來陸續又有人找到沒有收進《全唐詩》的詩作，大約六千多首，也就是說，今天能看到的全唐詩，也就五六萬首。
有人估計，全部的唐詩應該在50萬到60萬之間，也就是說，真正的「全」唐詩，是今天看到的全部唐詩至少10倍，當然，即使這五、六十萬首詩，寫得差的想必很多，但寫得好的，也一定不少。
舉例說，李白的詩，在《李太白全集》中有1100多首，但他自己曾說寫詩過萬首，如果說他誇大，取一半五千首來算好了，即使這樣算下來，他的詩也只留下5分之1。沒有留下的5分之4，佳作至少佔一大半。
所以，今天我們還能讀到一千多年前的唐代（618年——907年）詩歌，真的是八輩子修來的福，也是我們跟那些在時間和戰火摧殘後「倖存」下來的詩歌之間的難得緣份。
要珍惜。
～明道文藝483期（2021年5月）
